El termino gráfica colaborativa hace referencia al hecho de trabajar en manera conjunta artista e impresor calificado para crear obra gráfica original, utilizando recursos técnicos de estampación. El artista tiene su propio concepto y estilo de trabajo, pero muchas veces su comprensión de los aspectos técnicos del grabado pueden ser acotados. El impresor tiene todas las habilidades técnicas y puede ser un especialista en un campo en particular: por ejemplo, la litografía; Los dos son expertos en sus campos y se unen en un proyecto conjunto que hace que esas dos mitades puedan permitir la plena expresión del artista con la impresión. La colaboración permite al artista concentrarse en la imagen mientras el impresor hace que la obra sea técnicamente posible.
Esta es una labor intensa y activa de dos componentes: artista e impresor, y a su vez implica cinco pasos básicos donde las dificultades a sortear pueden ser diversas: factores humanos y factores técnicos tales como: ansiedad, frustración, perseverancia, el artista tiene que encontrar una paleta, un clima, una técnica acorde a su impronta.
Diagnostico y clínica de la obra anterior de ese artista (bocetos, dibujos, croquis)
Planear tipo de técnica, tamaño, color, edición (la obra puede ser un libro, un portfolio,etc)
La labor del artista en la matriz, los registros, definir el papel
La estampación, sus dificultades y aciertos, las pruebas preliminares y si todo felizmente acuerda la edición completa
La edición finalmente es la manifestación de dos voluntades aplicadas a un proyecto conceptual y técnico, en ese momento me gusta desplegar todo: desde el primer croquis pasando por las pruebas hasta el trabajo final, eso es un pensamiento reunido que el artista deberá continuar con amor y humildad frente al nuevo pensamiento que ha engendrado.
Esta es una labor intensa y activa de dos componentes: artista e impresor, y a su vez implica cinco pasos básicos donde las dificultades a sortear pueden ser diversas: factores humanos y factores técnicos tales como: ansiedad, frustración, perseverancia, el artista tiene que encontrar una paleta, un clima, una técnica acorde a su impronta.
Diagnostico y clínica de la obra anterior de ese artista (bocetos, dibujos, croquis)
Planear tipo de técnica, tamaño, color, edición (la obra puede ser un libro, un portfolio,etc)
La labor del artista en la matriz, los registros, definir el papel
La estampación, sus dificultades y aciertos, las pruebas preliminares y si todo felizmente acuerda la edición completa
La edición finalmente es la manifestación de dos voluntades aplicadas a un proyecto conceptual y técnico, en ese momento me gusta desplegar todo: desde el primer croquis pasando por las pruebas hasta el trabajo final, eso es un pensamiento reunido que el artista deberá continuar con amor y humildad frente al nuevo pensamiento que ha engendrado.